Le Kimbell Art Museum jouit d’une renommée internationale tant pour ses collections que pour son architecture. Les collections du Kimbell couvrent une période allant de l’Antiquité au XXe siècle et comprennent des peintures et des sculptures européennes d’artistes comme Michel-Ange, Le Caravage, Artemisia Gentileschi, Le Bernin, Velázquez, Gainsborough, Monet, Cézanne, Picasso et Matisse, ainsi que d’importantes collections d’antiquités égyptiennes et classiques. La collection comprend également des œuvres majeures d'art asiatique provenant de Chine, du Japon, de l'Himalaya, ainsi que d'Asie du Sud et du Sud-Est ; des sculptures africaines remarquables, principalement d'Afrique occidentale et centrale ; ainsi qu'un large éventail d'œuvres d'art amérindien représentant les cultures du Mexique, d'Amérique centrale et d'Amérique du Sud. Le bâtiment du musée, construit en 1972 et conçu par l'architecte américain Louis I. Kahn, est largement considéré comme l'une des plus remarquables réalisations architecturales de l'ère moderne. Un deuxième bâtiment, conçu par l'architecte italien Renzo Piano, a ouvert ses portes en 2013 et abrite désormais des espaces dédiés aux expositions temporaires, des salles de classe spécialisées ainsi qu'un auditorium de 289 places doté d'une excellente acoustique pour la musique.
Photography’s First Century. Masterworks of the Bibliothèque nationale de France
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Date
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Kimbell Art Museum
3333 Camp Bowie Boulevard, Tarrant County, Texas, United States
PHOTOGRAPHY’S FIRST CENTURY
Masterworks of the Bibliothèque nationale de France
Commissariat :
Sylvie Aubenas, conservatrice générale, directrice du département des Estampes et de la photographie, BnF
Flora Triebel, conservatrice en charge de la collection de photographies du XIXe siècle au département des Estampes et de la photographie, BnF
Cette exposition qui retrace en 120 œuvres le premier siècle de la photographie en France a été conçue à partir des collections de la Bibliothèque nationale de France. C’est la première fois que le Kimbell Art Museum de Forth Worth, qui collabore avec les plus grands musées du monde, consacre une exposition à la photographie. Le Kimbell qui fait la part belle dans ses collections aussi éclectiques qu’exigeantes aux chefs-d’œuvre de l’art européen du Moyen Âge jusqu’au milieu du XXe ne possède pas de collections d’art graphique ni de photographies.
Afin de retracer en un nombre d’œuvres succinct l’épopée d’une invention scientifique qui se mue très vite en médium artistique ayant eu une influence décisive sur la manière de voir et de créer, le parti-pris choisi est chrono-thématique.
Les grands procédés et les grands noms de la photographie se succèdent en quatorze séquences d’une dizaine d’œuvres sélectionnées autour d’un thème.
L’exposition commence par une séquence autour de l’invention de Niépce et Daguerre présentant en particulier des archives et manuscrits acquis par la BnF auprès des descendants de Niépce.
Elle se poursuit par une séquence autour du daguerréotype et particulièrement de l’œuvre du grand pionnier, voyageur en Orient, Joseph Philibert Girault de Prangey puis aborde un autre procédé décisif dont se sont emparés les premiers grands photographes : le calotype. Cette section est illustrée de paysages d’Eugène et Adalbert Cuvelier, amis de Corot et des peintres de Barbizon, ainsi que de grands négatifs de natures mortes d’Henri Le Secq.
Suivent des séquences sur l’art du portrait associée à l’œuvre de Félix Nadar, les paysages industriels induits par l’intrusion des voies ferrées avec Edouard Baldus, les grands chantiers du Second Empire avec Durandelle documentant le chantier de l’opéra Garnier.
L’apparition des premiers albums de photographie est présentée à travers les albums de Victor Hugo ou encore de Delacroix.
Est abordé ensuite l’œuvre d’Eugène Atget, le toujours mystérieux photographe qui fait la transition entre les XIXe et XXe siècles et marque l’apparition de la ville de Paris comme sujet majeur d’inspiration.
Un focus est consacré à Sonia Delaunay qui fait appel à plusieurs photographes pour garder trace de ses créations dans le domaine de la mode et des arts décoratifs.
Ensuite se succèdent Man Ray pour les recherches sur l’abstraction, André Kertesz, Rogi André et Brassaï pour incarner l’effervescence créatrice à Paris dans l’entre-deux-guerres.
L’exposition se termine par une série de portraits de Pablo Picasso par de grands photographes soulignant ainsi dans cette présentation ultime la ligne directrice de l’ensemble de l’exposition, c’est à dire le lien précoce et constant de la photographie avec les arts contemporains.
Informations
Tarifs : - Plein tarif : $18 - Tarif réduit : $16 pour les seniors et les étudiants, $14 pour les enfants de 6 à 11 ans - Gratuit pour les enfants de moins de 6 ans Plus d’information sur : https://kimbellart.org/visit/accessibility
Kimbell Art Museum
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Localisation
3333 Camp Bowie Boulevard, Tarrant County, Texas, United States
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Accès
Adresse : Kimbell Art Museum 3333 Camp Bowie Boulevard Fort Worth, Texas 76107 817-332-8451 Pour plus d'information : https://kimbellart.org/visit/accessibility
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Site internet
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Téléphone
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À propos