Au plaisir du photographe Carte blanche au musée Nicéphore NiépceCommissariat : Sylvain Besson— Du 19 septembre au 22 novembreVERNISSAGE > Vendredi 18 septembre à 18h30« Pour qu’une photographie soit produite, la présence d’un opérateur et d’un appareil photographique est le préalable. Dès 1839 et les discours d’Arago actant l’invention officielle de la photographie, le photographe photographié est un sujet en soi. L’autoportrait de l’auteur ou sa représentation en action commence avec Hippolyte Bayard (Autoportrait en noyé, 1839) et se perpétue aujourd’hui avec le numérique, pour se diffuser sur les réseaux. Capté sur le vif ou mis en scène, le portrait du photographe l’installe comme auteur, légitime sa position, que l’opérateur représenté soit amateur ou professionnel.À travers les collections du musée Nicéphore Niépce, l’exposition traverse les courants et les pratiques, les techniques et les esthétiques, pour raconter une histoire de la photographie originale, où l’appareil photographique constitue le fil rouge. » — Sylvain Besson+ d'infos + Ciné-plastique Jacques Henri Lartigue - La vie en reliefDocumentaire de Denis Gaubert (France | 2026 | 1h20)— Samedi 26 septembre à 18h + Concert-lecture L'Instant visibleJean-Philippe Toussaint et Niels Prayer.— Mardi 13 octobre à 20h + Atelier Écriture et photographieAvec Adèle Godefroy, photographe.— Samedi 17 octobre de 16h à 19h (sur inscription)

Gilbert Garcin En collaboration avec la Galerie Camera obscura— Du 28 novembre au 2 février 2027VERNISSAGE > Vendredi 27 novembre à 18h30Hommage à l’œuvre de Gilbert Garcin, dont l’univers poétique et surréaliste continue de fasciner.Né en 1929 à La Ciotat et après une longue carrière à la tête d’une entreprise de luminaires, Gilbert Garcin s’initie à la photographie au début des années 1990. À partir de moyens simples – une table, des décors minimalistes, des spots et un vidéoprojecteur – il élabore, depuis le « cabanon » du jardin familial transformé en un studio sommaire, un univers visuel singulier. Dans ses compositions en noir et blanc, Mister G., alter ego fictif de l’artiste, incarne un Pierrot moderne. Gilbert Garcin explore avec humour les paradoxes de l’existence et offre une vision tendre et dérisoire de la condition humaine.Ses œuvres ont été notamment présentées aux Rencontres d’Arles, à la Maison Européenne de la Photographie à Paris et au Malmö Museum en Suède.+ d'infos + Ciné-plastique Gilbert Garcin, tout peut arriverDocumentaire de Rafl Kämpfe | France | 2015 | 53 min.— Samedi 5 décembre à 18h + Focus Jacques tati — En décembre + Concours photo Sur les traces de Gilbert GarcinConcours pour les photographes amateurs : les photo-graphies seront exposées à LUX et récompensées par un jury (+ d’infos en septembre).

NEO-ANALOG La photographie après l’image Une proposition de Michel Poivert et Evelyne Cohen— Avec les artistes : Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Charles de Boorgraef, Arina Essipowitsch, Marie Hazard, Yanis Houssen, Sara Imloul, Laurent Lafolie, Anne-Lore Mesnage, Hanako Murakami, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien, Dune Varela.— Du 12 février au 24 avril 2027VERNISSAGE > Jeudi 11 février à 18h30À partir des travaux de 14 artistes contemporains, l’exposition NEO-ANALOG se présente comme le manifeste d’un courant international qui marque l’une des étapes les plus récentes de la photographie contemporaine.Apparus dans les années 2010, certains photographes inscrits dans le champ de l’art contemporain se détournent de la création d’image pour explorer la matérialité de la photographie.Souvent inscrits dans une forte sensibilité écosophique, les photographes néo-analogues militent aussi pour des pratiques explorant la nature aux côtés des savants et visent une poésie de l’anthropocène : dans un monde abîmé, la photographie ne sert plus seulement à voir, mais à ressentir et comprendre. L’analogique n’est plus alors une question technique, mais un changement de paradigme culturel : la mise en contact du photographe avec le monde passe par la reconnaissance des valeurs de l’expérience. Dévaluée depuis le développement des médias, l’expérience revient en force à travers la culture analogique et constitue un équilibre avec nos existences numériques.La photographie néo-analogue revisite l’histoire du médium en réactivant des procédés, elle invente de nouvelles situations techniques, elle échappe à sa condition d’image : entre installation, sculpture, gravure, peinture ou vidéo, la photographie s’est élargie en régénérant les fondamentaux de son médium.La révolution numérique semblait avoir condamné la photographie à devenir une image comme les autres. Une génération plus tard, elle s’est réinventée en affirmant des valeurs que l’on trouve dans nombre d’autres domaines, comme la musique, les jeux, le film ou bien encore l’urbanisme.+ d'infos + Conférence de Michel Poivert « Le Néo-Analogue, culture analogique et esthétique de l’enregistrement à l’heure des IA »En collaboration avec le Musée de et les Amis du Musée— Vendredi 12 mars à 14h (payant)