Anne-Camille Allueva (1984), Pierre-Olivier Arnaud (1972), François Bellabas (1989), Douglas Coupland (1961), Fig Docher (1997), Paul Graham (1956), Information Fiction Publicité (IFP, 1984), Prune Phi (1991), Adrian Sauer (1976), Wolfgang Tillmans (1968), Lawrence Weiner (1942-2021)La photographie est un point de rencontre et parfois de conflit entre technologie, art et représentation. Depuis son invention, elle est en équilibre instable entre ces trois domaines qui ne cessent depuis deux siècles d’évoluer et d’interagir.Envisager la photographie en 2026, c’est envisager les mutations profondes d’un médium qui n’est plus seulement chimique ou numérique, mais incorporé à nos existences. Il ne s’agit pas de comprendre ce qu’il montre, mais comment il montre. Il s’agit de saisir la vitesse et l’ampleur d’images qui sont devenues des flux de données avant tout.L’exposition CTRL. propose de penser la photographie depuis son processus de fabrication et d’apparition. À rebours des usages qui placent le spectateur face à l’image, l’exposition s’intéresse à son envers, aux dispositifs qui la portent et la transportent.Les œuvres présentées appartiennent à différents courants et sont réalisées par des artistes et photographes de différentes générations. À travers des approches plurielles (photographie, installation, pièces sonores, statements), elles explorent la matière même des images et jouent avec la machine photographique, cet apparatus qui aujourd’hui façonne, valide et modifie nos existences.Cette exposition s’inscrit dans un projet de recherche curatoriale mené tout au long de l’année 2026 par un groupe d’étudiant·es de l’École nationale supérieure de la photographie, sous la direction de l’artiste‑enseignant-chercheur Nicolas Giraud.

Formation photographique à l'École Nationale Supérieure de la PhotographieDispositif TEDO#8 — Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie – Saison 2026-2027 Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie du ministère de la Culture et de la labellisation du dispositif TEDO#7 — Tous·tes Égales Derrière l'Objectif —, une formation photographique est dispensée au sein de l'École Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles, l'une des institutions de référence de la photographie en France et en Europe.Chaque premier mercredi du mois, d'octobre à mai, les photographes de TEDO#7 investissent les espaces pédagogiques de l'ENSP pour une journée de formation intensive. Technique, histoire de la photographie, construction du regard, travail sur les séries : les participants bénéficient d'un enseignement d'excellence.Le photographe formateur de TEDO#7 vous propose deux sessions de formation réunissant les éducateurs spécialisés, les médiatrices culturelle de nos musée partenaires et les accompagnateurs du dispositif. Ces temps de formation partagés visent à construire une approche commune, cohérente et bienveillante de l'accompagnement photographique, au service des participants et de la qualité de leur expérience artistique au sein de l'ENSP.Renseignements auprès du dispositif TEDO#7.

Faire école - 45 ans de l’ENSP Faire école est un projet d’exposition et de publication qui propose d’envisager l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles comme un laboratoire de l’histoire de la photographie contemporaine.Plutôt que de retracer une histoire linéaire ou commémorative, le projet interroge la manière dont les pédagogies de l’ENSP, leurs évolutions, leurs ruptures mais aussi leurs zones d’ombre, ont contribué et contribuent encore à façonner des pratiques photographiques, des usages de l’image et des formes de pensée.Comment une école de photographie peut-elle « faire école » ? Comment une institution pédagogique devient-elle un lieu de production de formes, de discours et de trajectoires qui participent à l’histoire d’un médium en constante mutation ? Le projet repose sur l’hypothèse que l’histoire de l’ENSP reflète, en creux, les mutations de la photographie contemporaine : passage d’un médium à une pratique élargie ; glissement entre objet, image, archive et dispositif ; transformation des régimes de production, de diffusion et de transmission.Publié en 2012 à l’occasion des 30 ans de l’ENSP, l’ouvrage Qu’avons-nous fait de la photographie ? constituait une étape importante dans la reconnaissance de l’école et dans la mise en visibilité des pratiques qui en sont issues. Construit en grande partie sur la parole de celles et ceux qui en ont été au cœur, le livre proposait un état des lieux et un hommage à l’institution.Néanmoins, quinze ans plus tard, le contexte a profondément changé.La photographie n’est plus pensée comme un médium stable, mais comme une pratique en transition, traversée notamment par des déplacements sur le statut de l’image. L’ENSP elle-même a connu des transformations majeures : déménagement dans un nouveau bâtiment, renouvellement des équipes pédagogiques, diversification accrue des trajectoires professionnelles et artistiques de ses diplômé·es…Faire école s’inscrit dans la continuité de cette première entreprise, tout en opérant un déplacement méthodologique et conceptuel : il ne s’agit plus de demander ce que les acteurs ont « fait » de la photographie, mais d’analyser comment, à l’aube du 45e anniversaire de l’école, celle-ci produit des conditions de pensée, de pratique et de transmission qui participent pleinement à l’histoire de la photographie contemporaine. Là où l’ouvrage des 30 ans donnait à entendre des voix, Faire école propose de travailler les œuvres, les archives pédagogiques et les parcours comme des matériaux analytiques, permettant de saisir la manière dont l’institution elle-même, à la fois par ses choix, ses dispositifs et ses tensions, a façonné une pluralité de pratiques et a marqué l’histoire du médium.Faire école ne constitue ni une mise à jour ni une suite commémorative, mais une relecture critique, inscrivant l’ENSP dans une temporalité longue et dans un moment historique où la question de l’enseignement de la photographie devient indissociable de celle de son devenir.La multiplicité des trajectoires et des compétences issues de l’ENSP constitue le point de départ du projet. Elle ne relève pas d’une volonté de panorama ou de représentativité, mais permet de penser un objet complexe — l’histoire de la photographie contemporaine — à partir de singularités.L’exposition et la publication sont ainsi construites à partir de personnes issues de l’ENSP, non en tant que sujets biographiques, mais comme auteurs de formes, de dispositifs et de positions. Leurs œuvres et leurs parcours sont mobilisés comme des matériaux critiques, révélant la manière dont des trajectoires individuelles, produites dans un cadre pédagogique commun, participent à l’élaboration d’une histoire collective du médium.

Formation photographique à l'École Nationale Supérieure de la PhotographieDispositif TEDO#8 — Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie du ministère de la Culture – Saison 2026-2027 Le dispositif TEDO#8 — Tous·tes Égales Derrière l'Objectif —, une formation photographique est dispensée au sein de l'École Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles, l'une des institutions de référence de la photographie en France et en Europe, a obtenu une labellisation dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie.Chaque premier mercredi du mois, d'octobre à mai, les photographes de TEDO#8 investissent les espaces pédagogiques de l'ENSP pour une journée de formation intensive. Technique, histoire de la photographie, construction du regard, travail sur les séries : les participants bénéficient d'un enseignement d'excellence.Le photographe formateur de TEDO#8 vous propose deux sessions de formation réunissant les éducateurs spécialisés, la médiatrice culturelle et les accompagnateurs du dispositif. Ces temps de formation partagés visent à construire une approche commune, cohérente et bienveillante de l'accompagnement photographique, au service des participants et de la qualité de leur expérience artistique au sein de l'ENSP.Renseignements auprès du dispositif TEDO#8.

Formation — Médiation à l'image et narration photographique avec un public en situation de handicap Dispositif TEDO#8 — Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie – Saison 2027-2028 Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie du ministère de la Culture et de la labellisation du dispositif TEDO — Tous·tes Égales Derrière l'Objectif —, TEDO#8 ouvre un nouveau chapitre en proposant une formation avancée en médiation à l'image, pensée comme la suite naturelle et approfondie du parcours initié avec TEDO#7 à l'École Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles. Fort des fondations posées lors de la saison précédente — maîtrise technique, construction du regard, travail en institution —la médiatrice culturelle apporte aux accompagnateurs du dispositif une formation centrée sur la médiation à l'image. Il s'agit d'apprendre à guider un public en situation de handicap non plus seulement dans la prise de vue, mais dans la capacité à construire un récit visuel : choisir, ordonner, relier des images pour raconter une histoire, exprimer une intention, donner à voir un monde intérieur. Cette formation bénéficie de l'intervention d'une spécialiste en design thinking et en facilitation graphique, dont l'approche vient enrichir et transformer la manière dont les accompagnants pensent leur rôle. Par des outils visuels, collaboratifs et centrés sur l'expérience des participants, elle permet à l'équipe de co-construire des méthodes de médiation adaptées, inventives et profondément ancrées dans les besoins réels du public. Le design thinking apporte ici ce qu'il a de meilleur : une façon de résoudre les défis de l'accompagnement par l'intelligence collective, la créativité et l'écoute. La narration photographique constitue en effet une étape décisive dans le parcours artistique de nos participants. Elle suppose une relation nouvelle à l'image — plus réflexive, plus intime, plus exigeante — et requiert de la part des accompagnants une posture pédagogique spécifique, à la croisée de la médiation culturelle, de la psychologie du récit, de l'écriture visuelle et désormais de la facilitation graphique. C'est précisément ce que cette formation se propose de transmettre, dans un cadre d'excellence et avec l'ambition qui caractérise TEDO depuis ses débuts. Renseignements auprès du dispositif TEDO#8.

Comment l’École a-t-elle traversé les bouleversements techniques, les mutations sociétales, son changement de statut – d’association à établissement public national – tout en s’inscrivant dans le paysage singulier d’Arles, marqué par le festival des Rencontres ? Comment ses enseignements reflètent-ils l’histoire du médium ? Quelle place occupe-t-elle aujourd’hui dans les dynamiques nationales et internationales de la création visuelle ? Et comment se positionne-t-elle à l’intersection de la photographie, des nouveaux médias, de l’image en mouvement, des technologies émergentes et des pratiques transdisciplinaires ?

Formation — Médiation à l'image et narration photographique avec un public en situation de handicap Dispositif TEDO#8 — Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie – Saison 2027-2028 Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie du ministère de la Culture et de la labellisation du dispositif TEDO — Tous·tes Égales Derrière l'Objectif —, TEDO#8 ouvre un nouveau chapitre en proposant une formation avancée en médiation à l'image, pensée comme la suite naturelle et approfondie du parcours initié avec TEDO#7 à l'École Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles. Fort des fondations posées lors de la saison précédente — maîtrise technique, construction du regard, travail en institution — la médiatrice de TEDO#8 propose aux éducateurs spécialisésculturelle et aux accompagnateurs du dispositif une formation centrée sur la médiation à l'image. Il s'agit d'apprendre à guider un public en situation de handicap non plus seulement dans la prise de vue, mais dans la capacité à construire un récit visuel : choisir, ordonner, relier des images pour raconter une histoire, exprimer une intention, donner à voir un monde intérieur. Cette formation bénéficie de l'intervention d'une spécialiste en design thinking et en facilitation graphique, dont l'approche vient enrichir et transformer la manière dont les accompagnants pensent leur rôle. Par des outils visuels, collaboratifs et centrés sur l'expérience des participants, elle permet à l'équipe de co-construire des méthodes de médiation adaptées, inventives et profondément ancrées dans les besoins réels du public. Le design thinking apporte ici ce qu'il a de meilleur : une façon de résoudre les défis de l'accompagnement par l'intelligence collective, la créativité et l'écoute. La narration photographique constitue en effet une étape décisive dans le parcours artistique de nos participants. Elle suppose une relation nouvelle à l'image — plus réflexive, plus intime, plus exigeante — et requiert de la part des accompagnants une posture pédagogique spécifique, à la croisée de la médiation culturelle, de la psychologie du récit, de l'écriture visuelle et désormais de la facilitation graphique. C'est précisément ce que cette formation se propose de transmettre, dans un cadre d'excellence et avec l'ambition qui caractérise TEDO depuis ses débuts. Renseignements auprès du dispositif TEDO#8.